Sie wissen, wenn Sie eine Skulptur in einer Galerie sehen, die wie ein Möbelstück aussieht? Oder einige Möbel in einem Geschäft, das eher wie ein Kunststück aussieht? Und in beiden Kontexten fragen Sie sich: Kann ich tatsächlich darauf sitzen? Nun, das ist die Grauzone, wo Anton DefantPraxis lebt.
Anton ist ein faszinierender Objektdesigner, dessen Arbeit sowohl ein Gefühl der Verspieltheit als auch ein Gefühl der Ernsthaftigkeit verkörpert, das auf dem Papier nicht sinnvoll sein würde, aber in Wirklichkeit irgendwie. Und so haben wir darüber gesprochen; Seine ironische Sensibilität, seine Verwendung alltäglicher Symbole und sein Interesse an der Dekonstruktion vorgefasster Vorstellungen von Objekten. Genießen.
Ich fragte mich zuerst, wie Anton seine Arbeit definieren würde.
"Ich würde sagen, ich definiere mich als Objektdesignerin, das zwischen Produkt und Skulptur. Aber es hängt von dem Projekt ab, und wenn ich einen skulptureren Ansatz, einen konzeptuelleren Ansatz oder einen eher verwendungsbasierten Ansatz auswähle."
"Tair" (links), "Basecamp Paris"(rechts). (einschließlich Arbeit von @servusbenjamin)
Durch ungezwungene Gespräche wurde klar, dass Anton zwei Seiten in seiner Praxis hat - das Verspielte und das Ernstes. Ich wollte mehr über jede dieser Seiten hören.
"Das spielerische Zeug ist immer eher ein Bauchgefühl-und dumm und ironischer. präzise und solide. "
"Wenn ich nur das ernsthafte Sachen mache, fühle ich mich zu schwer. Und deshalb versuche ich gerade herauszufinden, wie ich beide Seiten kombinieren kann. Weil die eine [ernsthafte] Seite das Geld gibt - aber die andere Seite gibt mir ein Gefühl ... Mit der Bauchgefühl bin ich immer wie "Okay, das ist lustig" zu Dumm mit Sachen, aber nur einen leichten Sinn für Humor. Und wenn ich dieses Gefühl habe, bin ich immer wie 'okay, ich muss es tun'.
"Ich versuche ständig zu denken, wie kann ich eine Struktur für mich selbst aufbauen, um Platz für all die verspielten Dinge zu schaffen und Platz und Zeit für allzu ernstere Dinge zu schaffen? '. Aber wenn ich die Idee für eine habe Gutes Produkt, es hat oft beide Seiten.Ballast"Zum Beispiel hat ich beide Seiten. Deshalb hat mir die Idee sehr gut gefallen."
"Ballast".
Ich wollte mehr über dieses klappende Sofa hören ","Ballast".
"Ich habe schon einmal mit Campingstühlen gearbeitet - aber niemand berührt jemals Campingstühle, weil die Kontextualisierung so mit Festivals oder minderwertigen oder hässlichen Produkten verbunden ist. Aber ich denke, es ist ein wirklich schöner Mechanismus."
"Ich verwende ziemlich oft Readymaden in meiner Arbeit [vorgefertigte Produkte als Material]. Ich versuche immer, zurückhaltende Dinge zu finden und coole, raffinierte oder elegante Objekte aus ihnen zu machen. Wie der Campingstuhl. Es ist ein schönes Produkt , aber es hat diese kleine Stimmung. Vorstellung."
Ich fragte mich, wie er diese Art von Ideen fördert.
"Ich habe diesen Notizordner gerade auf meinem Handy, wie eine riesige Liste von Ideen. Im Moment sind viele alberne Dinge drauf. Aber ich denke, es ist eine gute Idee, wenn ich bereits etwas in drei Worten beschreiben kann, bevor ich überhaupt anfange -wie "a-fusselbar-sofa".
Ich war gespannt auf einige wiederkehrende Absichten oder Ansätze in seinen Projekten.
"Ich versuche, Symbole oder alltägliche Objekte zu finden, die ich verdrehen oder wertvoller machen kann. Es ist viel Spaß und interessanter, diese Dinge zu nehmen, als an Dinge von Grund auf zu denken. Die Idee, von überall in Stücke zu nehmen und zu schmelzen sie auf eine Sache hinunter. "
"Ich versuche immer, ein Objekt zu finden, das das hat Potenzial Ein hoch entwickeltes Designprodukt zu werden - aber es ist die Art und Weise, wie es produziert wird oder wie es zugeordnet ist, das es überhaupt nicht zu einem Designprodukt macht. Vielleicht würden andere Leute nicht erkennen, aber wenn ich versuche, es durchzusehen, und wenn ich die Dinge zusammenstellen kann, damit es eleganter als klebrig aussieht, dann habe ich es. Ich denke, es ist auch eine Art zu kollidieren. Ich denke, wenn ich meine Arbeit ansehe, geht es immer darum, verschiedene Welten zusammenzubauen. "
"Megamix".
Anton veranschaulichen diesen konzeptionellen Ansatz in einigen seiner früheren Projekte.
"Ich tat dies Megamix Serie. Es sind nur normale IKEA -Vasen - das billigste, das Sie bekommen können. Ich machte Gipsformen aus [ihnen], schnitt sie in zwei Hälften und machte sie wieder zusammen. Dann wird plötzlich - aus der Vase, die Sie bereits hundert Mal in Wohnungen Ihrer Freunde gesehen haben - zu dieser seltsamen Collage dieser Objekte. "
"Sicherheitsdecke".
"Ich habe diese eine Ausstellung genannt Sicherheitsdecke Und es war nur das Thema Spielzeug - kuschelige Spielzeug. Es ging nur um ambivalente Gefühle gegenüber spielen. Die schädliche Seite und die freudige Seite. Ich habe diese gemischten Objekte gemacht - zum Beispiel eine Fensterdecke -, aber anstatt Sie vollständig abzudecken, hat sie ein Fenster ausgeschnitten, sodass die Person freigelegt ist. Wie ein voyeuristischer Ansatz zur Decke. "
"In dieser Ausstellung hatte ich auch diese großen Elektrizitätstürme, aber aus wirklich weicher Wolle. Und ich hatte diese Jumper -Kabel -Handpuppen. Ich habe versucht, Symbole zu nehmen, die Sie aus einer kalten oder schädlicheren Umgebung kennen, wie bei Elektrizität und Spannung. und integrieren Sie sie in das Spiel, um einen ambivalenten Spielplatz gefährlicher Sachen zu machen. "
"Der beste Freund des Mannes".
"Früher habe ich viel mit einem Freund gearbeitet, Benjamin NagyUnd wir haben diese klassischen weißen Plastikstühle gemacht, die in jedem Garten enthalten sind - aber wir haben sie pelzig gemacht. Wir hatten Teppich und haben es einfach sanft auf sie geklebt. Am Ende hatten Sie diesen bekannten Stuhl mit dieser ikonischen Form, aber es hat Haare. Und wir haben es auch mit diesen antiken Tischen mit gekrümmten Beinen gemacht, daher wurde dieser bekannte Klassiker wie eine Kreatur oder ein Hund-deshalb nannten wir ihn es Der beste Freund des Mannes; Spielen mit Möbeln als Diener und der Biedermayer -Periode, in der diese Tische verwendet wurden. "
Als letzte Notiz war ich interessiert zu hören, wie Anton möchte, dass andere seine Arbeit erleben.
"Ein Typ, den ich kurz getroffen habe, als ich nach Berlin gezogen bin Es wird elegant und selbstbewusst.
Danke an Anton. Sie können seine Links unten finden.
Interview und Porträts von Ewan Waddell.
Einschließlich Arbeit von @servusbenjamin
Objektfotos: Werkstätte für Digitale Fotografie der Universität fürngewandte Künste Wien; Nikolaus kuklakis.
