Architekt, Keramiker und Illustrator, Marten Herma Anderson's Marten Herma Andersons breit gefächerte Praxis könnte man als Harmonie zwischen diesen drei unterschiedlichen Disziplinen beschreiben, denn er lässt seine Arbeit in jeder dieser Disziplinen die anderen beeinflussen und bereichern. Wir wurden auf Instagram ein Fan von Marten durch seine KeramikarbeitenWir haben uns sehr gefreut, ihn kennenzulernen und in sein Atelier eingeladen zu werden, um mehr über seinen künstlerischen, ausdrucksstarken und ehrlichen Designansatz zu erfahren.
Zu Beginn des Gesprächs habe ich Marten gefragt, warum und wie er seinen Weg begonnen hat.
"Ich wollte einfach Spaß an dem haben, was ich tue. Ich habe angefangen, Architektur zu studieren, weil ich Angst davor hatte, Kunst zu studieren - ich komme aus einfachen Verhältnissen und ein Studium war für niemanden in meiner Familie vorgesehen... Ich dachte, dass ich mit Architektur wenigstens etwas Kreatives machen kann, aber auch, dass ich später einen Job finden kann... Aber dann habe ich während des Studiums alle Kunstkurse belegt und hatte eine Menge Spaß dabei."
"Ich bin auf der Ostseeinsel Rügen in der ehemaligen DDR geboren und dort aufgewachsen. Als ich 11 Jahre alt war, zogen wir in den Norden von Westdeutschland - direkt an die Küste. Dann bin ich weggegangen und habe ein bisschen gereist und in verschiedenen Ländern gearbeitet. In den USA in New York, London und dann in Paris und Mailand. Dann beschloss ich zu studieren."
Ich war neugierig, wie die Erfahrung des Studiums für Marten war und wohin sie ihn geführt hat.
"Ich war an der Bauhaus-Universität Weimar, mitten im Nirgendwo in Ostdeutschland, und es gab nichts anderes zu tun als zu studieren. Aber am Ende war es ein Segen - ich konnte einfach mit allem experimentieren. Ich habe Architekturzeichnungen gemacht, aber sie dann tatsächlich mit der Hand gezeichnet und daraus süße Illustrationen gemacht. Für die Modelle haben wir nicht nur Papier genommen, sondern auch Ton oder Porzellan und all diese verschiedenen Materialien. Das hat so viel Spaß gemacht. Später habe ich meinen Master in Berlin gemacht und es war die gleiche Stimmung... Aber als ich fertig war und in einem Architekturbüro zu arbeiten anfing, sah ich mich mit der Realität konfrontiert, nur Grundrisse zu zeichnen und Toiletten von links nach rechts zu schieben, was frustrierend war... So habe ich angefangen, etwas anderes zu suchen, das mit Architektur zu tun hat - aber nicht auf die klassische Art."
"Also gründete ich mit meinem besten Freund eine Firma für Illustrationen und Renderings für Architekten und Kunden. Und das hat super, super viel Spaß gemacht. Aber nach einer Weile wurde es nur noch ein Job. Und obwohl es schön war, dachte ich, dass ich ein anderes kreatives Ventil brauche, bei dem ich meine Hände benutzen kann, weil ich im Grunde nur 10 Stunden am Tag vor dem Computer saß... So habe ich mit der Keramik angefangen."
"Die Keramik kam zum ersten Mal an der Uni ins Spiel, weil ich viele Modelle aus Keramik gemacht habe. Ich versuchte, schöne Formen und Kompositionen zu finden, und das war mit Keramik oder Porzellan wirklich einfach zu machen. Das war das erste Mal, dass ich mit [Keramik] in Berührung kam, abgesehen davon, dass ich als Kind niedliche kleine Dinge im Kindergarten gemacht habe. Es hat mir sehr viel Spaß gemacht, ich habe etwa 10 verschiedene Töpfe für meine Pflanzen gemacht und so fing es an... Ich hatte damals einige Follower auf Instagram, denen meine Arbeit gefiel, und ein paar Leute haben angefangen, die Töpfe zu kaufen. Dann habe ich immer mehr gemacht und Läden/Galerien und Leute, die in diesem Bereich arbeiten, haben meine Objekte gesehen, also hat mich die Nachfrage dazu gebracht, mehr zu machen.
Da es sich um zwei sehr unterschiedliche, aber ähnlich zeitaufwändige Tätigkeiten handelt, habe ich mich gefragt, wie Marten das Gleichgewicht zwischen seiner architektonischen Arbeit und seinen Keramiken findet.
"Architektur ist immer ein superlanges Projekt. Und es ist ein sehr intensiver Job, bei dem man sechs oder sieben Tage lang bis zu 12 Stunden pro Tag an Projekten arbeitet. Das erste Projekt, an dem ich in einem Büro gearbeitet habe, war ein Kindergarten, der vier Jahre lang lief... Und dann habe ich am Wochenende die Renderings/Illustrationen und meine eigenen kleinen Architekturprojekte gemacht. Irgendwann hatte ich genug Kunden, um die Stunden im Büro zu reduzieren und mich auf mein eigenes Büro zu konzentrieren. Aber es gibt immer wieder Zeiten, in denen ich nicht viele Illustrationen für Kunden mache. Da die Keramik als Hobby begann, war das wirklich immer so, wenn ich etwas Zeit hatte. Später füllten Keramiken diese Lücken. Heute arbeite ich immer noch ein bisschen für ein anderes Büro in Berlin (Gisbert Pöppler), habe aber mein eigenes Studio/Atelier, wo ich am Computer arbeiten, malen oder Keramik machen kann. Das spart eine Menge Zeit."
Wir haben dann darüber gesprochen, wie Marten seinen Stil in der Keramik charakterisiert.
"Ich denke, er ist von meinem Beruf inspiriert und hat daher einen architektonischen Ansatz. Die Formen sind ziemlich skulptural und sehr geometrisch. Einige Stücke sind so gebaut, wie man ein Fertighaus bauen würde, wie verschiedene Platten, die man zusammensetzt."
"Die Textur/Muster der Keramik ist von der Insel inspiriert, von der ich stamme. Die Insel besteht aus Kreide, und wenn du zu den Klippen gehst und es in der Nacht zuvor einen schweren Sturm gab, siehst du die Kreideschichten übereinander und es entstehen diese schönen Schichten aus weißer Kreide und dazwischen ein paar schwarze Steine. Es ist also eine Mischung aus natürlichen Texturen und diesen wirklich konstruktiven architektonischen Formen.
"Als ich anfing, wollte ich etwas ehrlicher sein und etwas mit meinen Händen machen, also beschloss ich, den Ton so zu lassen, wie er ist. Ich war nicht so sehr an Glasuren interessiert. Ich meine, ich liebe Farben, aber ich möchte, dass die Dinge ehrlich sind, und eine Glasur ist ein bisschen wie Zuckerguss."
Ich wollte wissen, welche Wege Marten mit seinen Keramiken derzeit beschreitet.
"Ich habe angefangen zu experimentieren, und jetzt sieht es fast wie Marmor aus. Mal sehen, was bei einem weiterentwickelten Prozess herauskommt... Es ist ein bisschen mehr wie das Gestalten der Oberfläche, was Spaß macht - aber es sind einfach verschiedene Ansätze. Aber es ist immer noch nicht von außen glasiert, also hat es diesen rauen und ehrlichen Touch."
"Berlin ist für mich als Architekt so inspirierend. Ich meine, hier und da ist es wirklich hässlich - aber es gibt von allem ein bisschen. Jeder berühmte Architekt der letzten hundert Jahre hat hier mindestens ein Gebäude gebaut, und so gibt es eine Menge Dinge, von denen man sich inspirieren lassen kann, wenn man Keramik macht und auf geometrische Formen steht... Es gibt so viele kleine Details, die man einfach so nehmen kann, wie sie sind, und in einen neuen Kontext stellen kann. Und ich denke, das ist etwas, was man mit Keramik wirklich machen kann, denn man kann alles formen, wenn man weiß, wie es geht, weil das Material selbst sehr haptisch ist. Es ist skulptural, aber es hat auch so viele Variationen mit Texturen oder was auch immer du damit machen willst - es ist also das perfekte Material, um diese Formen zu imitieren."
"Ich arbeite viel, aber es fühlt sich nicht wie Arbeit an. Ich denke, deshalb kann ich so viel machen... Ich versuche einfach zu tun, was mich glücklich macht. Und das Lustige ist, dass nicht so viel Konzept dahinter steckt. Ich schätze, das Konzept ist, dass es durch meinen Kopf und durch meine Augen und Hände geht. Und da ich mich ein bisschen für Architektur, Farben, Materialien und Natur interessiere, kommt alles zusammen."
Vielen Dank an Marten. Du kannst seine Links unten finden.
Texte, Fotografie und Video von Ewan Waddell.
