Esta semana visitamos a la artista fotográfica Victoria Pidusten su estudio de Weisensee. Nos presentó a Victoria un miembro de la familia del estudio, Laura, y cuando nuestros ojos descubrieron por primera vez sus singulares y abstractas exploraciones fotográficas, supimos que teníamos que hablar con ella. Victoria tuvo la amabilidad de invitarnos a su estudio para mostrarnos sus impresiones, tomar un té y compartir sus historias sobre la construcción de obstáculos para tanques en Ucrania tras la invasión, cómo descubrió la fotografía y por qué le atrae tanto capturar distorsiones de la realidad.
Lo primero que me interesó saber fue de dónde venía y cómo había sido su camino hasta llegar a Berlín.
"Soy de una pequeña ciudad llamada Nikopol. Está al sureste de Ucrania. Viví en Kiev cinco años y luego vine aquí con mi novio... Antes de la invasión, mi novio tenía una exposición individual en Kiev. La inauguración estaba prevista para el 24 de febrero [día de la invasión], así que decidimos volar hasta allí el día 20, para mantenernos así contra la invasión rusa a gran escala de Ucrania, pero se quedó atrapado allí porque si eres un hombre de 18 a 60 años, no puedes irte. Mi hermano, por ejemplo, no puede salir del país. Pero la suerte fue que [mi novio] había empezado a dar clases en la Weißensee Kunsthochschule de Berlín desde noviembre de 2021, así que al cabo de dos meses pudo volver a Alemania. Pasé quizás un mño allí.”
Kiev, abril de 2022. Foto cortesía del artista.
"Estábamos en Kiev cuando empezó, y luego nos trasladamos a Lviv, en el oeste de Ucrania, y pasamos allí algún tiempo construyendo obstáculos para tanques. Los construimos con gente aleatoria; algunos artistas, otros fotógrafos. A la gente se le ocurrió una idea de cómo podíamos ayudar, así que decidimos colaborar en la construcción de estos obstáculos. Recogimos el metal de todas partes. Encontramos algunos lugares donde se puede cortar el metal de las antiguas vías del tren. Luego hicimos una colecta de fondos y nuestros amigos y nuestra galería (Judith Andreae - con la que hemos trabajado antes) nos ayudaron a reunir el dinero en Alemania: unos 30.000 euros que invertimos en necesidades humanitarias, en las defensas territoriales y en metal para los obstáculos. Después de algún tiempo se ha convertido en la construcción de camas para los soldados".
Seguimos hablando de los orígenes de Victoria en la fotografía.
"Soy fotógrafa desde la infancia, diría. Pero también me dediqué al arte. Tenía mucho que ver con lo que era posible en mi pequeña ciudad natal. Era una ciudad muy pequeña. Pero luego vine a Kiev y asistí a muchos cursos de fotografía diferentes, conocí a muchos fotógrafos ucranianos famosos, como Sahsa Kurmaz, Roman Pyatkovka, Igor Gaidai, Viktor Marushchenko, Alexandr Lyapin".
"Tenemos un nivel muy alto Centro de Arte Pinchuk para arte contemporáneo, donde vi por primera vez en mi vida, por ejemplo, obras de Damien Hirst, Gursky y Elliason. Se celebran muchas exposiciones con un contexto mundial, y fue estupendo ver esto en la infancia. Luego conseguí una beca del DAAD para estudiar Arte aquí en Alemania".
"Bildmassage".
Me pregunté qué tipo de obra empezó a crear en Alemania.
"Quería trabajar con la realidad, en cierto modo, pero de otra manera, cuando puedes captar los errores de la realidad... Trabajé con un escáner, como un escáner de documentos normal, e hice una serie llamada Bildmassage. Es como fotografía en el tiempo, porque la cámara se mueve, así que puedes tirar de los objetos y cambiar su posición."
"Entonces quise tener una cámara que pudiera hacer distorsiones en la vida real. No lo conseguí, pero encontré una técnica llamada fotogrametría y empecé a utilizarla para escanear objetos. Haces fotos alrededor de los objetos, pero cuando no hay suficiente información para que el algoritmo cree el modelo 3D -cuando falta alguna información- es como una distorsión de la realidad".
Tenía curiosidad por saber de dónde venía el interés por las distorsiones de la realidad.
"Supongo que se debe a un cambio; dejar una realidad y cambiar a otra realidad. Vi un cambio muy grande en la realidad visual al salir de mi país por primera vez en 22 años. Fue un trastorno realmente enorme de dos realidades y yo estaba en medio".
¿Por qué querías fotografiar esto?
"Seguía queriendo fotografiar, pero ya todo está fotografiado a modo de arte. Quería ver otra cosa. Necesitaba destruir la materialidad para crear otra cosa, algo que no existe, pero con la herramienta de una cámara. Esta técnica te permite ver el mundo de otra manera, porque tienes esta conexión con la realidad -puedes reconocer algo en la imagen-, pero también hay muchas cosas que son abstractas. Así que está entre lo abstracto y lo figurativo".
"Zoom del iPhone".
"También trabajo con este zoom del iPhone en la que sólo hago fotos con mi iPhone desde 2016. Se trata sobre todo de algunos objetos y combinaciones de objetos de la vida cotidiana. También están comprimidos debido a la calidad del iPhone y al zoom. Es más o menos el mismo tema que atraviesa toda la obra; la fotografía relacionada de algún modo con la pintura... Aún no sé cómo describirlo. Compositivamente, cosas coloridas y abstractas".
Me pregunté cómo quiere que se sienta la gente al experimentar su obra.
"Quiero compartir lo que se puede ver con el iPhone como herramienta de nuestro tiempo, que todo el mundo tiene. Con herramientas algorítmicas de escaneado 3D, donde la realidad se vuelve un poco surrealista y ajena de una forma que no podemos ni queremos imaginar lo diferente que puede ser nuestra percepción humana, pero esta herramienta en particular nos muestra que la deformación con una herramienta de fotografía, digitalidad e internet es tan real."
¿Por qué haces fotos?
"Me encanta. Me encanta buscar cosas extrañas que ocurren a mi alrededor. Quiero ver mucho cada vez y cada día. Es un deseo. No sé si parará algún día o si se transformará en otra forma de entender el mundo".
Gracias a Victoria. Puedes encontrar sus enlaces a continuación.
Página web -- Instagram.
Fotografías cortesía del artista.
Palabras y retratos de Ewan Waddell.
