Architecte, céramiste et illustrateur, Marten Herma Anderson pratique plus large peut être décrite comme une harmonie entre ce trio de disciplines variées, car il permet à son travail au sein de chacune d'elles d'informer et d'enrichir les autres. Nous sommes devenus fans de Marten sur Instagram grâce à ses œuvres en céramiqueC'était donc un plaisir d'entrer en contact avec lui et d'être invités dans son studio pour découvrir les subtilités de son approche artistique, expressive et honnête du design.
Pour ouvrir la discussion, j'ai demandé à Marten pourquoi et comment il avait commencé son parcours.
"Je voulais simplement m'amuser avec ce que je fais. J'ai commencé à étudier l'architecture parce que j'avais peur d'étudier l'art - je viens d'un milieu peu instruit et personne dans ma famille n'envisageait d'aller à l'université... Je me suis dit qu'au moins, avec l'architecture, je pourrais faire quelque chose de créatif et que je pourrais aussi trouver un emploi plus tard... Mais ensuite, pendant mes études, j'ai fini par suivre tous les cours d'art et je me suis beaucoup amusé."
"Je suis née sur l'île de Rügen, dans la mer Baltique, en ex-RDA, et j'y ai grandi. Quand j'avais 11 ans, nous avons déménagé dans le nord de l'Allemagne de l'Ouest - tout près de la côte. Puis je suis partie, j'ai voyagé et j'ai travaillé dans différents pays. Aux États-Unis, à New York, à Londres, puis à Paris et à Milan. Puis j'ai décidé de faire des études."
J'étais curieux de savoir comment l'expérience des études s'était déroulée pour Marten et où elle l'avait mené.
"Je suis allé à l'université Bauhaus de Weimar, au milieu de nulle part en Allemagne de l'Est, et il n'y avait rien d'autre à faire que d'étudier. Mais en fin de compte, c'était une bénédiction - j'ai pu expérimenter tout ce que je voulais. Je faisais des dessins d'architecture, mais je les dessinais à la main et j'en faisais de jolies illustrations. Avec les modèles, nous ne prenions pas seulement du papier, mais nous utilisions de l'argile ou de la porcelaine et tous ces matériaux différents. C'était très amusant. Plus tard, j'ai fait mon master à Berlin et c'était la même ambiance... Mais quand j'ai terminé et que j'ai commencé à travailler dans un bureau d'architecture, j'ai été confrontée à la réalité de ne faire que des plans d'étage et de pousser les toilettes de gauche à droite, ce qui était frustrant... C'est comme ça que j'ai commencé à essayer de trouver quelque chose d'autre, mais en rapport avec l'architecture - et pas de la manière classique."
"J'ai donc créé cette entreprise avec mon meilleur ami pour des illustrations et des rendus pour des architectes et des clients. Et c'était super, super amusant. Mais au bout d'un moment, c'est devenu un travail. Et même si c'était bien, je me suis dit que j'avais besoin d'un autre débouché créatif où je me servirais vraiment de mes mains, parce qu'en gros, je restais assise 10 heures par jour devant l'ordinateur.... C'est à ce moment-là que j'ai commencé à faire de la céramique."
"La céramique est entrée en scène pour la première fois à l'université, car je faisais beaucoup de modèles en céramique. J'essayais de trouver de belles formes et compositions et c'était vraiment facile à faire avec de la céramique ou de la porcelaine. C'est la première fois que je suis entrée en contact avec [la céramique] autrement qu'en tant qu'enfant faisant des petites choses mignonnes au jardin d'enfants. Et c'était super agréable, j'ai fait genre 10 pots différents pour mes plantes, et c'est comme ça que ça a commencé... J'avais quelques followers sur Instagram à l'époque, et ils aimaient mon travail, donc quelques personnes ont commencé à acheter les pots. Et puis j'ai commencé à en faire beaucoup plus et les magasins/galeries et les gens qui travaillent dans ce domaine ont vu mes objets, donc la demande m'a poussée à en faire un peu plus."
Deux pratiques très différentes mais qui prennent autant de temps, je me suis demandé comment Marten navigue dans l'équilibre entre son travail d'architecte et ses céramiques.
"L'architecture est toujours un projet super long. Et c'est un travail très intense, six ou sept jours à travailler sur des projets jusqu'à 12 heures par jour. Le premier projet sur lequel j'ai travaillé dans un bureau était un jardin d'enfants qui a duré quatre ans... Et puis j'ai fait les rendus/illustrations et mes propres petits projets d'architecture le week-end. À un moment donné, j'ai eu suffisamment de clients pour réduire les heures au bureau et me concentrer sur ma propre pratique. Mais il y a toujours des moments où je ne fais pas beaucoup d'illustrations pour les clients, puisque la céramique a commencé comme un hobby, c'était vraiment chaque fois qu'il y avait un peu de temps. Plus tard, les céramiques ont comblé ces lacunes. Aujourd'hui, je travaille encore un peu pour un autre bureau à Berlin (Gisbert Pöppler), mais j'ai mon propre studio/atelier où je peux travailler sur l'ordinateur, peindre ou faire de la céramique. Cela me permet de gagner beaucoup de temps."
Nous avons ensuite parlé de la façon dont Marten caractérise son style au sein de la céramique.
"Je pense que c'est assez inspiré par ce que je fais pour vivre, donc il y a une approche architecturale. Les formes sont assez sculpturales et très géométriques. Certaines pièces sont en fait construites comme on construit une maison préfabriquée, comme différentes dalles que l'on assemble."
"La texture/le motif de la céramique s'inspire de l'île d'où je viens. L'île est faite de craie, et si tu vas sur les falaises et qu'il y a eu une grosse tempête la nuit précédente, tu verras des couches de craie les unes sur les autres et cela crée ces belles couches de craie blanche et puis quelques pierres noires entre les deux. C'est donc un peu un mélange ; des textures naturelles, et puis ces formes architecturales vraiment constructives."
"Quand j'ai commencé, je voulais être un peu plus honnête et faire des choses avec mes mains, et j'ai donc décidé que ce serait bien de garder l'argile telle quelle. Je n'aimais pas trop les glaçages. Je veux dire, j'adore les couleurs, mais je veux que les choses soient honnêtes, et un glaçage, c'est un peu comme une couche de sucre sur quelque chose."
Je me suis intéressée à toutes les voies d'exploration actuelles que Marten emprunte à travers ses céramiques.
"J'ai commencé à faire des expériences, alors maintenant ça ressemble presque à du marbre, en gros. C'est un peu plus comme concevoir la surface, ce qui est amusant - mais c'est juste comme des approches différentes. Mais ce n'est toujours pas émaillé de l'extérieur, donc ça a cette touche brute et honnête."
"Berlin est tellement inspirant en tant qu'architecte. Je veux dire que c'est vraiment moche ici et là - mais il y a un peu de tout. Et tous les architectes célèbres des cent dernières années ont au moins un bâtiment ici, et donc il y a beaucoup de choses dont tu peux t'inspirer quand tu fais de la céramique et que tu aimes les formes géométriques... Il y a tellement de petits détails qui sont agréables à prendre tels quels, et à placer dans un nouveau contexte. Et je pense que c'est quelque chose que tu peux vraiment faire avec la céramique, car tu peux façonner n'importe quoi si tu sais comment, parce que le matériau lui-même est vraiment haptique. C'est sculptural, mais il y a aussi tellement de variations avec les textures ou tout ce que tu veux faire avec - c'est donc le matériau parfait pour imiter ces formes."
"Je travaille beaucoup mais je n'ai pas l'impression de travailler. Alors je suppose que c'est pour ça que je suis capable de faire beaucoup de choses... J'essaie juste de faire ce qui me rend heureuse. Et ce qui est drôle, c'est qu'il n'y a pas vraiment de concept derrière tout ça. Je suppose que le concept, c'est que ça passe par ma tête, par mes yeux et par mes mains. Et comme je m'intéresse un peu à l'architecture, aux couleurs, aux matériaux et à la nature - tout se rejoint."
Merci à Marten. Tu peux trouver ses liens ci-dessous.
Paroles, photographie et vidéo par Ewan Waddell.
