Il giorno prima dell'ultimo blocco della Germania, solo un paio di settimane fa, siamo entrati su Maximilian Maertens, fondatore di Studio Mærtens (Il loro nuovo spazio è a pochi passi dal negozio di Hundhund attraverso Volkspark Humboldthain!). Con lo studio hund, tostapane, ascoltando intensamente, Massimiliano Ha descritto ciò che lo ha portato a Berlino, come coltiva le idee e perché l'esplorazione è così importante per lui durante la progettazione.
Gli studi di Maximilian sono iniziati all'Università di Bauhaus, Weimar, per coincidenza sullo stesso identico corso di laurea del prodotto del nostro precedente intervistato, Weng Xinyu (La scuola deve fare qualcosa di giusto). In seguito alla sua istruzione bauhausiana, Maximilian si diresse a sud verso Lausanne, in Svizzera, dove completò i suoi maestri di lusso e artigianato presso Ecaal, che, piuttosto opportunamente, portò a un lavoro presso una società di orologeria svizzera. Dopo un po ', Maximilian si è reso conto che la pittoresca Lausanne non era per lui.
“Era così pulito. È come se qualcuno leccasse le strade prima di uscire di casa. Lausanne è bellissima, ma non mi sono mai sentito come se fossi appartenuto lì. "
Così ha scambiato le Alpi con l'Altbau e si è trasferito nelle strade forse più grittiche di Berlino tre anni fa Studio Mærtens - Uno spazio per le sue diverse esplorazioni.
“Mi vedo come uno studio di design interdisciplinare, che significa molto e niente. Il lavoro che sto facendo è piuttosto diviso. Sto realizzando molti progetti di design basati artisticamente e molti chiari progetti di design industriale. "
Ho messo in dubbio il massimiliano se Studio Mærtens lavora con una particolare filosofia o regole in mente. Consapevole della giovinezza dello studio, tuttavia, Maximilian ha espresso la sua riluttanza nel fissare confini rigidi alle loro esplorazioni così presto.
“Voglio creare oggetti che vorrei avere intorno a me stesso, ma non direi che ho una filosofia fissa per ora ... l'immagine nella mia mente di qualcuno con una filosofia è qualcuno con una lunga barba grigia e un molta esperienza. È difficile per me dire che ho regole. Voglio avere un po 'di coerenza con il mio lavoro, ovviamente, ma una filosofia più grande è ancora in corso.
I progetti di Maximilian variano così tanto nello stile che ero curioso di sapere se esistessero thread concettuali unificanti che li attraversavano e li collegavano tutti.
“Ho sempre avuto solo un grande thread che attraversa il mio intero lavoro ed è basato su esperienze ed emozioni. Più o meno è una specie di passeggiata attraverso il mio backlog emotivo che mi connetto con un oggetto ... Devo creare un'esperienza dietro di esso. Devo creare qualcosa in cui le persone vogliono davvero avere la cosa che avevo nella mia mente. "
“Il più delle volte, il modo in cui procedo al design è completamente diverso per ogni nuovo oggetto. A volte è come, vado a letto e ho questa sensazione, ho questo ricordo e ho bisogno di fare qualcosa da questo ricordo. A volte ho solo una forma semplice o un oggetto in mente, e cerco di riempirlo un po 'con più vita, esperienze, ispirazioni, qualunque cosa tu voglia chiamarlo. E a volte ho un compito davvero specifico per un oggetto e cerco di trovare esperienze che posso mettere in esso, il che mi permette di formare l'oggetto. "
Considerando Massimiliano Lavora con i clienti nello spazio di lusso che spesso potrebbero cercare di aderire alle nozioni estetiche esistenti che circondano "eleganza" e "lusso", ero interessato a come negozia le sue idee artistiche più "là fuori" con le esigenze di questi clienti.
“Mi insegno a costruire una sorta di ponte. Un ponte tra le idee artistiche che ho e qualcosa che può essere prodotto dai produttori e venduto alla fine ... Ad esempio, questi piccoli pezzi d'oro erano per un hotel in Svizzera. Avevano appena il compito di creare centrotavola per i tavoli da pranzo. Erano quattro pezzi ed era un pezzo in metallo rivestito in oro in 3D ... questo è in realtà una traduzione visiva di dolcezza che senti sulla tua lingua. "
Seduto al tavolo tra di noi, mentre parlavamo, era uno scheletro strano, quasi rettiliano che sembrava sia preistorico che futuristico. Naturalmente, ero incuriosito. “Mi hanno detto di fare un orologio. Ho chiesto loro, posso fare un dinosauro? E poi è emerso qualcosa di folle come questo ”. Massimiliano Ha continuato a spiegare che il design era in gran parte ispirato al suo primo ricordo di guardare Jurassic Park, con un totale di quattro riferimenti cinematografici che informano la struttura dell'oggetto.
In molti degli studi che visitiamo, troviamo interessante indagare su quali progetti sono particolarmente orgogliosi. Massimiliano, tuttavia, ha espresso che era difficile per lui riflettere in questo modo. Essere "orgogliosi" di qualcosa suggerisce che è finito, e se qualcosa è "finito" potrebbe suggerire che non c'è più esplorazione da fare. Ma per Massimiliano, l'esplorazione non finisce mai. È tutto. E quindi l'idea di "orgoglio" è complicata.
“Alla fine, non posso essere orgoglioso di nulla. Questo perché anche se è sul mercato, non è finito. Niente per me è mai finito. Non so perché, ma non si tratta di arrivare al traguardo. Non voglio mai davvero che sia finito perché il progetto è finito. Certo, devi finalizzarlo per venderlo e qualunque cosa, ma alla fine, l'intero divertimento dietro il lavoro che sto facendo è tutto diverso dal traguardo. "
Detto ciò, Massimiliano ha espresso la possibilità di come l'orgoglio potesse emergere un giorno. “Ho l'idea di creare un'intera esperienza di vita nel modo in cui creo oggetti. Ho questa foto nella mia mente di un'intera casa piena solo con i miei oggetti. Una sedia, un tavolo, la luce, qualunque cosa. Quando questo sarà soddisfatto, sarò orgoglioso dell'intera immagine. "
Massimiliano ha offerto una leggera revisione sulla sua risposta alla mia precedente domanda riguardante le filosofie da studio.
“Ho uno Filosofia: non appena non sto più imparando, smetterò di tutto e farò qualcos'altro se non il design. Non appena non vado avanti con idee o esploro. Non appena mi annoio, non vedo più perché dovrei più design perché il design è vivo solo attraverso l'esplorazione e creando nuovi modi per elaborare il mondo ".
Non potremmo essere più d'accordo.
Grazie a Massimiliano e il team Studio Mærtens. Puoi trovare i loro collegamenti qui sotto.
Maximilian indossa il Gera Tee e il Darcy Pants.
Parole e foto di Ewan Waddell.
