Su quello che sembrava uno dei primi giorni del sole quest'anno, ci siamo lasciati cadere su un designer di Oggetti quotidiani con sede a Berlino, Eike voss, per ascoltare alcune intuizioni sul suo processo e ciò che lo influenza come designer.
Dopo i suoi studi, Eike ha trascorso due anni ad Amburgo a lavorare Postlerferguson — Uno studio di Londra/Amburgo — Prima di immergersi con le punta delle acque educative con un MA qui a Berlino. Da quando si è laureato, tuttavia, Eike ha fatto una casa qui, lavorando con una serie di studi di progettazione di prodotti. Mi chiedevo come Eike alla fine fosse atterrato alla professione di design.
“È stato abbastanza facile, in realtà. Non ho mai avuto problemi a sapere cosa fare. Ero bravo nelle lezioni d'arte al liceo e stavo disegnando molto ”. L'ho interrogato perché non è mai stato costretto a scegliere il percorso dell'artista ... "Non mi sono mai sentito così artistico. Mi è sempre piaciuta la prospettiva tecnica; il crafting ”.
“Mia madre proveniva da un background di design, quindi mi ha fatto conoscere il design del prodotto. Quando avevo 14 anni mi ha effettivamente dato il libro da alessi, La fabbrica dei sogni, E fu allora che mi resi conto che i prodotti potevano essere realizzati in modo creativo ... aveva tutti questi schizzi che mostravano come cose come il riferimento di un uccello possano portare a qualcosa come una maniglia o un orologio. "
Abbiamo parlato di alcuni dei designer preferiti di Eike; artisti del calibro di Jasper Morrison, Konstantin Grcic E Naoto Fukasawa. Ho chiesto di cosa si trattava a loro che lo ha ispirato così. Ha menzionato la "pulizia delle loro forme", continuando a suggerire che "non" non fanno così tanto " I concetti intelligenti alla base di molti dei loro prodotti ”.
Al di fuori dell'estetica puramente estetica, Eike ha suggerito una passione per alcuni dei pensieri più concettuali di Jasper Morrison nello spazio di progettazione, vale a dire quello dell'inquinamento del design. L'inquinamento da progettazione è il concetto di un panorama di progettazione invaso da prodotti creati esclusivamente per servire la cultura del consumo, invece di creare qualcosa per necessità.
“Una volta Jasper Morrison ha detto che se un oggetto si sente invisibile, fa un buon lavoro. Penso che sia una buona citazione ... Gli oggetti sono buoni se non hanno bisogno di urlare per la tua attenzione. "
Ho interrogato l'Eike sul suo stile come designer, che ha caratterizzato come "ridotto", notando un affetto verso "legno nero, bianco, grigio e naturale".
"Il mio professore ha sempre detto" voi tedeschi, se volete usare il colore, usi sempre il grigio "... Non ho mai fatto oggetti colorati."
In collaborazione con acte tm, Eike ha sviluppato una mostra minima e modulare e un sistema di mobili, APS ™ (Sistema di profilo angolato).
“[Dichiarazione dal sito Web:] In riferimento allo stile di vita nomade e simbolico per il minimalismo semplificato che definisce la fine del XX secolo.”
“È iniziato come progetto universitario con il mio partner Sascha Huth. È stato un breve per una biblioteca pop-up a UDK Berlin. Era un sistema per la visualizzazione di libri. Hanno detto che dovrebbe fare tutto; Pacchetto piatto, leggero, resistente all'acqua, resistente, resistente alle intemperie. "
Puoi saperne di più su APS ™ qui.
Abbiamo discusso del processo di Eike e è diventato rapidamente evidente che elementi di tangibilità sono cruciali per il suo metodo.
“Anche se il mondo sta diventando sempre più digitale, dobbiamo sempre avere oggetti fisici ... lavoro molto con CAD [composto da design assistito], ma adoro fabbricazione Oggetti - in scala originale. Una a una scala. Questo mi aiuta sempre molto. Puoi avere una sensazione per il materiale; Una sensazione quando manca qualcosa o no. Che ci sia armonia nelle forme. "
"Sto sempre ricercando e disegnati. Ma il fatto è che la progettazione non è sempre un processo lineare. Faccio moodboard di progetti che mi hanno ispirato che si riferiscono allo stile o al campo di dove voglio andare. E da allora in poi i suoi schizzi, prototipi, schizzi 3D - a volte prima di altri progetti - ma ho sempre la sensazione che sia il passo giusto da fare. "
“Comincio con la raccolta dell'ispirazione; raccogliere forme. Fin dall'inizio ho sempre una specie di immagine nella mia testa e durante un progetto voglio sempre farmi sì che questa immagine sia l'oggetto reale. A volte diventa abbastanza diffuso, ma voglio sempre far diventare reale questa immagine. "
Grazie a Eike. Di seguito puoi trovare collegamenti al suo lavoro.
Parole di Ewan Waddell.
Foto di Ewan Waddell, Eike voss & Phillip Koll.
