A volte sento che dobbiamo aver esaurito la nostra estesa rete di artisti di Berlino per queste interviste. Ma poi, a volte, inciamperò serendipitamente su qualcuno del tutto di cui mi innamoro immediatamente. Vero Janovec è una di quelle persone. Ho trovato il lavoro di Vero su Instagram ed è stato immediatamente allecito dalle qualità primordiali delle sue sculture astratte. Volevo saperne di più sulla sua pratica. E così, qualche settimana fa, ho avuto la fortuna di incontrare Vero a casa sua per una tazza di caffè e una conversazione deliziosamente tangenziale sulle sue influenze, i suoi pensieri sul significato dietro il lavoro e su come le sue sculture si riferiscono alla natura.
Ho imparato che Vero era dalla Slovacchia. Mi chiedevo com'era dove è cresciuta.
"Vengo da un piccolo villaggio. Molte colline e campi. Un umile paesaggio. Mi piace pensare di essere una persona in città perché mi piace la solidità. Mi piacciono gli stimoli. Ma mentre sto crescendo, mi rendo conto di quanto sia bello essere calmi e soli. Quando sei mai stato da solo? L'ho avuto l'ultima volta che ho visitato, questo Natale. Da solo per le buone due ore, da qualche parte nel mezzo di un campo, mentre era in corsa. È stato abbastanza rigenerativo, ottenere una distanza da tutto e allo stesso tempo connettersi a tutto ciò che ti circonda. Tornare a casa lo offre. "
Mentre sedevo, circondato dai pezzi di Vero, attraverso pareti e superfici, mi raccontava della fondazione della sua pratica.
"Immagino di essere un artista astratto. Lavoro con forma, colore e consistenza. Mi appoggio al lavoro che è associativo, o, dire incompleto, al contrario del letterale. Non voglio dettare di cosa si tratta. Inoltre, non sono un artista concettuale: ho idee facendo lavorare e seguendolo. Faccio molte cose intuitivamente e il lavoro stesso genera il processo di pensiero. Posso avere ragioni per cui faccio qualcosa, ma di solito sono decisioni estetiche ".
Ha continuato a descrivere un suo recente lavoro: Tre problema del corpo.
"Il nome/concetto è arrivato solo dopo che ho smaltato il pezzo e la glassa ha cambiato completamente il personaggio del pezzo. Il titolo è un riferimento al romanzo con lo stesso nome e una descrizione di un problema in fisica. La ricerca di questo mi ha ispirato a scrivere un testo e dal testo è stata un'idea per una serie completa. "
“Tre problema del corpo Descrive una situazione complessa e caotica in cui tre corpi stanno influenzando la traiettoria reciproca a causa della loro attrazione reciproca gravitazionale. Per me, in qualche modo descrive la vita stessa così bene. Il modo in cui ci imbattiamo in persone e situazioni e tutti si stanno influenzando a vicenda - e crea collisioni caotiche, ma anche interessanti e belle. Nel processo di ricerca di metodi per rendere i pezzi più grandi, la serie si evolve ulteriormente. Quello che sto ottenendo è che è stato il processo che ha portato al pensiero e il pensiero ha portato a un ulteriore processo. Circolo chiuso, ancora e di nuovo. "
Ho presto appreso che l'identità di Vero come scultore è uno sviluppo più recente: la sua educazione formale era nel mondo dell'architettura.
“Mi sono divertito molto a studiare l'architettura. Ma ho lottato molto anche con esso. È stato stimolante e difficile, aprendo gli occhi e increspando la mente, tutte le conversazioni su ciò che può essere l'architettura, ciò che può generare. Mi ha insegnato abilità che sto usando in scultura oggi di sicuro: senso delle proporzioni, lavorando tridimensionalmente, apprezzamento della tecnica che dirige il risultato e anche fotografare. Studiare l'architettura ha sicuramente portato alla scultura. L'architettura mi ha anche portato a fare uno stage a Tezontle Studio a Città del Messico. Producono il lavoro più meraviglioso e la stessa città del Messico è stata un'esperienza incredibile. Mi ha influenzato molto. Quindi, quando sono tornato a Berlino, quel legame tra architettura e scultura è stato reso molto evidente e non riuscivo a smettere di pensarci. "
Testimone della passione con cui parlava dei suoi studi architettonici, ero interessato a ciò che faceva divertire Vero da questo percorso apparentemente ispirato.
“Adoro pensare allo spazio; La relazione tra terra e spazio, in cui puoi pensare all'architettura quasi come una scultura, come un atto di creazione di bellezza - quasi come una composizione astratta dello spazio - è quello che mi è sempre piaciuto. E lo faccio ancora. Lavoro come architetto, ma di recente mi sto avvicinando di più verso l'interior design. Amo gli oggetti e organizzare le cose. Per l'arte e la scultura, non ho divertito perché ho perso la passione per l'architettura. L'architettura è così essenziale. Ho divertito a causa della natura del lavoro e lo stile di vita che ne porta inevitabilmente. Spero che non sembri banale, ma devo muovermi quando lavoro. Lavorare con le mie mani, usare strumenti, stare in piedi, fare passi avanti e indietro mentre fai qualcosa, mi soddisfa in un modo che non posso più farlo. "
Ero curioso di sapere come Vero esplora le qualità visive del suo lavoro.
“Di recente lavoro molto con forme che sono suggestive/che ricordano la natura. Mi piace un'estetica che suggerisce queste forze che formano la vita come erosione, sedimentazione, stratificazione, crescita. Ciò ha reso la qualità del bordo in alcuni dei miei lavori piuttosto ruvidi, imprecisi. C'è anche molta verticalità pronunciata, creste e vuoti scolpiti. Vedo un po 'di eleganza primordiale e poeticismo, ma sono io. Mi piace anche la ripetizione, lavorare con un'unità più piccola e organizzarli. È così che ci sono anche riferimenti ai fiori nel mio lavoro, gemme, petali, suggerimenti curvi sporgenti. "
Volevo imparare come Vero comprende e si relaziona al suo lavoro e al viaggio che ha intrapreso per trovare questa relazione.
"Penso di non essere stato molto raccolto prima. Non voglio dire che era confuso, ma è stato solo un momento così immenso di trovarmi e sperimentare. Ma quando ti rendi conto di dove ti dirigi, è così soddisfacente ... per esempio, quando mi sono trasferito a casa mia, ho finalmente visto dove appartengono [le sculture]. Penso che si riferisca al mio background in architettura e interni. Li vedo in uno spazio domestico. Quando faccio il mio lavoro, non lo immagino in una galleria sospesa, ma nella stanza di qualcuno. "
"Mi piace dire, sono gli oggetti che fanno la stanza, ed è la loro aggregazione e accordo che crea l'atmosfera. Come architetto e scultore, è un incontro così bello di questi due campi ed è così che sono venuto in pace anche con l'eclettismo del mio lavoro. "
Pensi che le cose che troviamo belle siano apprese? O pensi che queste cose siano dentro di noi?
"Penso che abbia imparato ... sicuramente il modo in cui giudico o guardo le mie sculture è stato formato attraverso i miei studi di architettura e principalmente attraverso i libri e i riferimenti che guardo. Quindi penso che abbia imparato - ma quando lo riconosci, ti dice qualcosa su di te, ti insegna qualcosa sulla tua mente. Perché fai alcuni collegamenti al tuo passato quando trovi qualcosa di seducente, bello o sublime. "
Grazie a Vero. Puoi trovare i suoi collegamenti qui sotto.
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Parole di Ewan Waddell.
Fotografia di Karim Karold & Ewan Waddell.
