私たちが最初に出会ったとき dóraföldes』Instagramでの絵画私たちは、彼女が私たちのスタジオ訪問シリーズに最適であることを知っていました。だから私たちが手を差し伸べたとき、私たちは彼女がもはやベルリンに住んでいないが、代わりに村の生活のために都市のus騒を交換したことを知りたいと思っていました。ありがたいことに、FaceTimeの魔法を通して、私たちはまだ彼女のスタジオのスペースにやや文字通りの窓を手に入れ、彼女の仕事についての彼女の考えと、彼女が都市の存在から離れて彼女の練習をどのようにナビゲートしているかを聞くことができました。
私は最初に、ドラ自身が彼女の絵画をどのように説明するかを聞きたいと思っていました。
「私が使用する用語は「インサイダーアート」です — 「アウトサイダーアート」とは対照的です。私は自分自身が部外者のアーティストだと思っているのと同じように、私の作品の多くが安全な場所のこの内なる探求に基づいているので、この用語で遊んでいました。瞑想。」
私たちは彼女がどのようにしてアーティストの人生に到達したかについて話を続けました。
「私はサイコープダゴジーを学び、学問的キャリアを追求するために強い内部と外部のプレッシャーを持っていたので、公共政策の修士号を続けました。しかし、私はそれが私が一生やりたいことではないことを知っていました。私はすでに絵を描いていました — しかし、「クローゼットの中」、そう言う。私は自分の仕事を決して見せませんでした。」
ドラが触れたこれらの圧力 — より学問的で、おそらくより安定したキャリアを追求する — 間違いなく、多くの人が芸術生活に興味を持っていることが格闘している強力な緊張です。そして、私は彼女が彼らとどのように争ったかをもっと深く探求することに興味がありました。
「勉強中、私は修士号を取得してから博士号を取得するかもしれないと思っていましたが、ずっと自分と苦労して、別の、より芸術的な生活を切望していました。私は私の教育の選択からもう一度やり直すことができたらいいのにと思いますが、あなたがトラックにいるとき、それを降りるのは本当に難しいです。だから私は自分自身に言った：心配する必要はありません、あなたの次の人生では、あなたはアーティストになります。しかし、それから私は、次の人生がなければどうでしょうか？」
「そして、Instagramが登場したので、絵画を投稿するために匿名のアカウントを開始しました。誰もそれが私だとは知らなかったし、もっと絵を描くのに役立ったからだったので本当によかった。それから突然、キュレーターが私の仕事を見つけて、私のために展覧会を開催したいと思っていました。それ以降、私はあえて自分の名前と顔を芸術に与えました。」
私はドラに、彼女にとって特に意味のある仕事の体の背後にある物語を語るように頼みました。
「このシリーズは呼ばれます ふるいにかけられた日光を残します。私は木の影の下で絵を描いていて、太陽は私のキャンバスの影で遊んでいました。突然、私は「私はこれを描いていますか？」のようでした。なぜなら、完全に他の作品が影から現れたからです。私はこの種の一体感をすべてに感じ始め、それからもっと多くの葉の影を描き始めました。」
その後、彼女は女性の体を中心とした別のシリーズについて私に話しました。
"それが呼び出されました 牛乳と血 — 女性の体に非常に自然主義的なレンズ。それは、女性の体の機能と台座に置くことに関するシリーズでした。これらの体液がどのように不可欠で、重要で美しいものであり、それらを正常化する必要性がある方法。」
米国の都市居住者はすべて、少なくとも時折、より田舎の存在について空想しているという罪を犯していると言ってもいいと思います。 — だから、私たちはベルリンを置き去りにして畑に向かうというドラの決定についてもっと学ぶことに魅了されました。
「私たちは長い間これをやりたかったので、1年前にこの場所を見つけました。ベルリンから1時間以上離れたところにある本当に素敵な小さな村です。村の生活は、私が長い間生きることになっていたと思います。しかし、私はそれが起こらなければならなかったときにすべてが起こったことも知っています。」
私は村での彼女の日常生活に興味がありました。
"それはとても素敵です。朝、私は野菜の庭をチェックし、鶏に餌を与えてから、コーヒーを飲んで、私のオフィスの仕事をします。それから私はスタジオに来て、幼稚園から息子を迎えに行く午後まで働きます。」
「みんなから聞いたことの1つは、「あなたはとても孤独になるだろう」のようなものです。しかし、誰もが訪問したいので、私たちは時々無料の週末を組織しなければなりません。」
ドラはベルリンにもヴィンテージ店を所有していたので、彼女の街からの休憩の一部は、これを手放すことに関係していました。このような大きなライフスタイルの変化は、調整を受けたに違いありません。私は彼女がこれをどのようにナビゲートしたかに興味がありました。
「私は本当に遠く離れていることを楽しんでいる人です。私は今正直に言うことができます それ 店を閉めました — しかし、私はいつも「利用可能」であることが本当に難しいと感じたことを覚えています。私はそれが好きではありません…あなたが店を持っているなら、あなたはいつも人々のためにそこにいて、チャットできる必要があります — しかし、私は本当に私的な領域が必要です。」
「同時に、村では、街とは異なります。誰かが何かが欲しいときにあなたのドアをノックするだけです。 「最初にあなたにテキストメッセージを送るつもりです」というわけではありません — 彼らはちょうど来る。それは私が慣れなければならなかったものです。」
その後、彼女が「アートワールド」の外にいるフルタイムのアーティストとしてどのように存在したかについて話しました — 肉体的および制度的に。
「私は基本的にオンラインで機能しています。私の仕事を売ったり、私の仕事を見せたりすることさえあります。さらに今、パンデミック以来、それはすべてオンラインです。 Instagramは、私が独立していることを可能にするので、私の作品を見せて販売することの両方で私にとって本当に役立ちました。私は本当に確立された施設の芸術の世界の部外者です。私はそれを自分のやり方でやっています。ギャラリーに代表されていないことで、顧客やコレクターと完全に直接的な関係を持つことができます。」
最近何を描いていますか？別れの質問として提起しました。
「今、私は風景に目を向けています。それはそれに向かって柔らかい動きでした、そしてそれは私が今本当に楽しんでいるものです。最初は、私がまだベルリンにいたときに封鎖から始まり、それらは想像上の風景でした。そこでは、私または視聴者が迷子になって平和を見つけるために逃げたいと思うでしょう。そして、もちろん、私は風景に囲まれているので、今では想像力と私の周りに見られるものがある種の混合があります。ですから、私は想像力のこれらの場所に物理的に逃げられたようです。」
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ドラに感謝します。彼女のリンクは以下にあります。
言葉による ユアン・ワデル.
写真はアーティストの好意によるものです。
