방금 아파트를 옮긴 후 우리의 눈은 신선한 예술가와 디자이너에게 개방되어 새로운 집을 꾸미는 데 도움이되었습니다. 우리는 그때 화가의 활기찬 표현을 우연히 발견하게되어 기뻤습니다. Filipp Jenikäe 그에 대해 더 많이 배우기를 간절히 원했습니다. 우리는 우리의 이야기 시리즈가 그렇게하기에 적합한 변명이라고 생각했고 Filipp은 그가 처음 브러시, 예술가로서의 그의 발전, 농구에 대한 그의 지속적인 친밀감을 집어 들었던 이유에 대한 이야기를 우리와 공유하기에 충분히 친절했습니다.
우리는 그의 스타일의 첫 번째 이야기를했습니다.
“항상 진화하고 있습니다. 나는 거대하고 추상적 인 캔버스 그림으로 시작했고 이제는 조금 작고 더 현실적이고 비 유적을 얻고 있습니다 ... 실제로 사진에서 페인트를 칠한 다음 내 버전을 만들어냅니다. 내가 시작했을 때, 그것은 더 자유형이었습니다. 나는 그것을 샘플링이라고 불렀다. 나는 내가 좋아하는 다른 예술가들의 그림에서 요소를 가져 갔다. 아주 효과적이었습니다.”
“내가 그린 첫 번째 앨범 표지는 MOS Def의 것이 었습니다. 제가 11 살 때 1998 년 이었어요. 나는이 앨범의 열렬한 팬이었다. 그리고 나는 내가 페인트 할 수있는 더 많은 표지를 찾으려고 노력했다. 그를 위해, 그래서 나는 그렇게했다. 그리고 최근에 회의와 스티비가 궁금해.”
나는 Filipp이 예술가 로서이 삶에 어떻게 빠졌는지 배우고 싶었지만 지난 몇 년 동안 그가 그림을 심각하게 집어 들었다는 소식에 놀랐습니다.
“거실을 위해 David Hockney 프린트를 사고 싶었습니다. 주제는 나무 였지만 조금 더 큰 것을 원했습니다. 그리고 그것은 500 유로와 같았고 나는 너무 많은 돈이었습니다. 그래서 나는 캔버스와 브러시를 사서 나 자신을 페인트하기 시작했고 정말 즐거웠습니다.”
“당시 나는 많은 농구를하고있었습니다. 많은 거리 공, 너무 조직 된 농구는 아닙니다. 그리고 그것은 그것이 창의적이기 때문에 오랫동안 나의 창의적 출력이라고 생각합니다. 그러나 나는 많이 놀고 있었기 때문에 항상 부상을 입었습니다. 그래서 당신이 느리게 느리고 악화되고 운동성이 떨어지고 있다고 느끼는 스포츠에서 이런 종류의 순간이었습니다. 그래서 나는 그림이 멋지다. 그래서 나는 방금 많은 일을 시작했고 그것은 나에게 많은 재미가있었습니다. "
아직도 농구를하고 있습니까? 나는 물었다.
"예. 실제로 어제, 나는 오랫동안 처음으로했고 기분이 좋았습니다. 나는 그렇게 많은 고통이 없었습니다. 그래, 곧 다시 할거야.”
농구 세계에 그에게 특별한 의미가있는 인물이 있는지 궁금했습니다.
“좋은 질문… 1997 년처럼 어렸을 때 Allen Iverson - 올해의 신인이었습니다. 그가 그렇게 크지 않았기 때문에 - 183과는 다릅니다. 그리고 그는 매우 빠르고 매우 좋은 볼 핸들러였습니다. 그리고 그는 또한 이런 종류의 패션 문화를 NBA에 가져 왔습니다. 일반적으로 NBA에서 초안을받은 사람들은 정장을 입고 제대로 행동하라는 지시를 받았지만 그렇지 않았습니다. 그는 방금 옥수수 송이로 자신을 머물면서 그가 좋아하는 옷을 입었습니다.”
우리는 그가 예술적 삶의 전문적인 측면을 어떻게 탐색했는지, 사람들이 자신의 작품을 어떻게 찾았는지 이야기했습니다.
“갤러리와 함께 판매하면 다른 고객 섹션으로 문이 열리지만 반드시 갤러리가 필요하지는 않습니다. Instagram의 사람들에게 나가서 [일]을 보여줄 수 있습니다. Instagram을 통해 인쇄물을 판매하고 있으며 직접 연결되어있어서 반갑습니다. 놀랍다. 예를 들어이 인터뷰와 마찬가지로 Instagram 때문입니다. 그리고 나는 독일에서 여자 농구를 육성하는 자선 단체를 위해 농구 그림을 그곳에서 아디다스와 협력했으며, 이는 Instagram 때문이기도했습니다.”
“그러면 다른 수준에서 즉시 피드백을받습니다. 무언가 좋은 일이라면 안전하지 않다면 사람들이 당신에게 댓글을 달고 응원하거나 불안한 일을 좋아하는 것을 보여줄 수있는 것이 좋습니다.”
나는 Filipp에게 다양한 잠금의 통풍 속에서 어떻게 영감을 유지했는지에 대해 물었다.
“책과 인터넷에서 영감을 얻은 것과 비슷했습니다. 갤러리가별로 많지 않습니다. 그것은 단지 달랐습니다. 갤러리는 다른 경험입니다. 당신은 크기, 주름, 치수, 구성… 그림의 사진을 보게됩니다. 그림의 사진은 원래 그림과 다릅니다. 그러나 전염병 기간 동안이 사진들로부터 영감을 얻은 것이 더 많았습니다.”
Filipp의 연습의 발전에 대해 궁금했습니다.
“처음에는 시행 착오였습니다. 하지만 이제 조금 더 똑똑해지고 있습니다. 나는 지금 많이 그렸다. 그래서 나는 무엇이 효과가 없을 것인지 알고있다. 나는 더 많은 경험이 많고 실험이 적다는 것 같아요. 그러나 긍정적 인 방식으로. 나는 그렇게 많은 시간을 낭비하지 않고 결과에 대해 더 행복합니다. 조금 더 계획되고 조금 더 똑똑하지만 여전히 직관적입니다.”
“당신은 항상 그림에 대한 아이디어를 가지고 있습니다. 당신이 페인트 할 수있는 것에 대한 아이디어. 앞으로 페인트 칠 할 수있는 것을 알아내는 것은 흥미 롭습니다. 당신이 그림을 시작하고 실제로 어떻게 끝날지 알지 못하고 결과가 예상되는 결과가 될 것입니다. 항상 정말 흥미 롭습니다.”
Filipp에게 감사합니다. 당신은 그를 찾을 수 있습니다 인스 타 그램.
