金·巴特尔特（Kim Bartelt）在柏林婚礼上的夜晚工作室中的一杯白葡萄酒告诉我们她的故事。在发展她的实践，外国土地上的年龄，当然还可以在这个奇怪的大流行世界中度过生活。
巴特尔特（Bartelt）可能已经接受过优秀的艺术家的训练，但是在某个时刻，她的敏感性使她远离使用油漆作为媒介，而是选择在画布上的纸作为表达方式。
“即使在绘画时，我也在绘画层以达到所需的半透明效果，并保持每一步。”
尽管她最初来自柏林，但她离开柏林寻找新的灵感后，在巴黎和纽约之间的其他地方发现了她的艺术发展。
“在我的童年和青春期，柏林在美学上感到非常灰色和美学。战后的建筑使我渴望更多的温暖和历史。”
因此，她搬到巴黎学习艺术史，在那里她是”介绍了古典美女……文艺复兴/豪斯曼尼亚建筑，装饰艺术，古董，穿着漂亮的人，精美的餐馆，林荫大道，美丽的内饰和许多艺术品。”
但是，当她搬到纽约继续在帕森斯（Parsons）学习时，巴黎给她的文化优雅却浮出水面。
“一切都是原始的，狂野的，快的，大声的和粗糙的。”
“美术工作室就像电影中的纽约艺术家阁楼一样。大型的开放空间，地板上有很多油漆和灰泥，以及思想和工作的空间。晚上，有很棒的俱乐部，酒吧和音乐，人们，人们来自各地。”
但是，在三个标志性的文化首都延伸了她的成长年龄，对“家”的想法造成了不确定性。
“我花了很多时间思考是否最好回巴黎，或者呆在纽约，或者去柏林或其他地方。实际上，我为此做了一些艺术品。一个称为“ 1000可能性”的雕塑，另一个雕塑“圆圈”。两者都很大，陶瓷装置。”
一旦在纽约毕业后，她就陷入了时尚工作，为照片拍摄的绘画套装。当她开始从拍摄套装中收集剩余的报纸时，她目前的探索种子就在这里找到。
“我有一个装满彩色书包的袋子，开始用不同的论文制作大作品。我真的不知道那是什么，我把它丢了。几年后，我送给我的姐姐告诉我，每个人都非常喜欢它。”
当我问Bartelt关于工作背后的主题和感受时，她解释说，对她来说，纸的脆弱性表明了生活的脆弱性。
“好事是如此短，您确实必须掌握它们并以某种方式保留它们。它可以在一分钟内改变。 t他的真相是，将纸粘贴到表面上，我以某种方式感觉到我可以将这些时刻固定下来，保留它们，存档它们，让它们留下来，而不是迷路。”
我对使用这种脆弱的材料以及她如何在纸上撕裂和撕裂的经历感到好奇。
“它只是添加了它。就像是 用黄金固定的日本陶瓷。它使他们更加珍贵。如果只是平坦的表面，那将不会很有趣。 t他的小眼泪或皱纹使作品的特征使我像一个人的皮肤，讲述了他们一生的故事我认为，事情会以他们应有的方式出现。”
我很好奇Bartelt在大流行期间如何导航她的艺术实践。
“我很高兴能够在锁定期间继续去工作室……对我来说，留在例行活动非常重要。每天创造。然后很容易出现。”
而且，这种常规的想法已经成为她实践的核心。
“几年前，当我连续几天更随意地去工作室，几天效果不佳，它的工作状况不佳……一旦流动，它就会流动。”
继续以这个主题为主题，她给我们带来了一些最终的想法：
“我从来没有坐下来考虑接下来要做什么；一项作品总是导致下一个工作……重要的是要做一个人喜欢的事情，其余的就会随之而来。”
谢谢金。您可以在下面找到指向她的工作的链接。
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单词和照片 Ewan Waddell.
