本周我们正在与柏林艺术家交谈 Taja Vaetoru 在她舒适的Alt-Bau工作室中。我们讨论了他们在实践中探索的个人和文化现实，他们对希望的概念的看法以及与您的工作相关的时刻的感觉。我们希望你喜欢。
我首先问Taja是否有明确的主题叙述，他们在工作中识别出来。
“ [它]经常围绕缺席和存在的概念线。我使用波利尼西亚的参考来探索父亲死亡和缺席的情感和心理影响，并与文化符号的存在并列，这些文化符号将我连接到我的遗产。通过我的艺术，说明丢失与忍受的东西之间的相互作用如何塑造我的创造性表达和对自我的理解。”
然后，我有兴趣了解他们如何将自己的影响力与自己的影响力相关。
“我将永远受到过去的过去，有时是我的未来以及已经为我写的东西的影响。我的祖先是伟大的旅行者；他们读了潮流并与星星一起浏览。我的人民是讲故事的人，我的家人是黑人珍珠农民。我觉得自己的痕迹是从它们开始的，从它们开始 - 通过一代世代的产生，它们的痕迹现在符合我的铅笔，我的刷子，我的话。”
“当我处于状态时，我经常在创造……一个使我感到惊讶，在没有警告的情况下吸引我的状态。当我拉进去时，我听我的身体，有时我的思想和我只是做的。我喜欢认为我只是一个听众，能量的指挥。”
“我正在做应该已经做的事情。我正在阅读我的电流并跟随星星。”
我很好奇，更详细地听到一幅对塔贾有意义的画的故事。 他们提供了最近捕捉到的大型绘画的故事。
“我会花一天的时间绘画，只有在我用完材料时才停下，双手放在他的肚子上。”
“飓风马丁在1997年我两岁时袭击了我们岛的曼尼基基。飓风夺走了十个人的生命，还有十个人在海上丧生。其中是我的父亲。直到十年后才他与其他人一起被正式宣布去世。”
“在那个不确定性的时期，我小时候就利用自己的想象力创造了父亲可能仍然很安全和良好的空间。这些画作是那个孩子的想象力以及我持有的希望和祈祷的视觉回声。”
“我的工作中的浮动人物 - 它们在海中漂流，存在于精神领域或居住在天堂？也许他们同时居住在所有这些地方，但是对我来说，它们浮现在希望中。这就是什么的本质这些画传达了。”
“希望是一个非常美丽而有力的概念，尤其是对于孩子而言。这是一种指导的光和力量来源，正是这种希望感渗透到这些画作中。”
谢谢Taja分享您的故事。
面试 Ewan Waddell.
照片由 瑞秋·以色列.
