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23-05-30
By Ewan Waddell

"Siamo solo un altro materiale". Intervista con l'artista interdisciplinare, Åsa Cederqvist.

Di recente abbiamo incontrato Åsa cederqvist - Un affascinante artista svedese che usa una varietà di mezzi per esplorare il comportamento umano e la nostra profonda connessione con la natura. Il lavoro di Åsa facilita un dialogo che trascende i confini razionali, fungendo da un viaggio edificante nella nostra immatertà e un invito all'azione positivo per una maggiore empatia e connessione con il nostro ambiente.

L'ultimo lavoro di Åsa, Gigga-Annum, è un'esperienza di realtà aumentata come parte del Vävda rum Mostra che ha aperto solo un paio di settimane fa in oltre 130 sedi in Svezia. Il lavoro AR è disponibile per la visualizzazione fino al 30 settembre attraverso il Vävda rum app.

Åsa Cederqvist di Gabriella Novak.

Mi chiedevo per la prima volta come fosse dove è cresciuto Åsa e cosa significasse per lei.

"Sono cresciuto a Lännersta, un'area ad est di Stoccolma, vicino al mare. Quando sono cresciuto era un villaggio con un mix di case estive e più di un posto di campagna. A pochi chilometri c'erano scuole di biblioteca e cultura, E ancora più lontano dalla città, in un'altra area c'è una certa montagna e un certo lago scuro che significa molto per me.

Come definiresti la tua pratica? Ho chiesto.

"Intuitivo, sensibile, campo e, si spera, disturbare in una certa misura ad alcuni. Mi è sempre piaciuto lavorare con quelle che chiamo narrazioni a strati, dove non c'è solo spazio per una certa sensazione o sensazione. Immagino spesso di creare un momento di catarsi o Un senso di inorridimento inorridito ".

Stati di diventare (2021).

Mi chiedevo cosa esplorasse nel suo lavoro.

"Il comportamento umano, i nostri istinti e i nostri comportamenti della mandria. Ma anche come siamo solo un altro materiale."

Cosa intendi per gli umani che sono solo un altro materiale? Ho chiesto.

"Beh, sto spesso pensando al fatto che i nostri corpi sono anche solo materiali, tessuti di vari tipi. E presto senza alcuna gerarchia di materiali che penso a questo. Come noi, quando moriamo, torneremo (indietro) per truccarci Di nuovo parti della Terra, quando i nostri corpi si fondono organicamente nelle particelle. "

Pensi di avere un unico thread concettuale che puoi tracciare attraverso il tuo lavoro?

"Sarebbe il mio interesse per le circolarità e i cicli, sia in natura che per il modo in cui i nostri corpi si trasformano nel tempo attraverso ciò che mangiamo e ciò a cui siamo esposti. Ma anche per essere vulnerabili. Sappiamo che moriamo ogni secondo, e anche Non dover fingere di saperlo più di quanto sappiamo, in un certo senso Potrebbe essere il sé più grande, oltre il modello razionale, modellato, voglio che le mie opere vengano vissute come se fossero in costante creazione.

"Anche se ho lavorato con: una scultura all'uncinetto parlante, una performance musicale, un'installazione video, una scultura tessile di mobili da corpo, l'installazione del suono o un'opera AR virtuale: si tratta sempre di scolpire uno spazio nel tempo e nel corpo per un Una certa sensazione da tenere.

Giga-Annum (2023).

Cosa ti attira al lavoro che fai?

"Ancora una volta, una presenza. Sto sempre cercando il tempo trascorso da bambino seduto nel guardaroba con il mio migliore amico che racconta storie e viaggiando attraverso le nostre menti insieme. Volando via. Quindi una specie di trance. Un modo per respirare Questo mondo. Con le mie emozioni e sento che ciò che faccio ha senso per me. al mio lavoro. "

"Stiamo impoverando la terra e non ci sentiamo bene con gli errori inconcepibili che vengono fatti quotidianamente nello zelo delle efficienze e della misurabilità. Ci si aspetta che agiremo razionalmente quando siamo istintivamente guidati, comunicando ancora attraverso l'atmosfera. Il mio lavoro voglio raggiungere oltre questa trappola per l'efficienza.

Se fossi costretto a scegliere un mezzo per esprimerti, quale sarebbe?

"Wow, è difficile dal momento che trovo il mio mezzo fluido. Quindi sceglierei fluido."

Stati di diventare (2021).

Ero curioso di sapere come sentiva che la sua pratica si sia evoluta nel tempo.

"Non so se abbia ... o intendo, ho senso che mi sono verificato in temi simili da quando ho iniziato così concettualmente è un po 'in corso. Ma quando si tratta di mezzi scelti, è in un costante evoluzione che si potrebbe Dì Invia pienamente a un lavoro e poi imparare da questo. Io stesso, dove mi sono lasciato sapere, e cerco di recitare da una sensibilità per principianti.

Vävda rum, (2023).

Sembra che tu abbia un senso molto forte di te stesso e della tua prospettiva: cosa ti merito?

"Come intendi? Mi sento molto incontro quando dici questo-spero di non essere arrivato come persona egocentrica ...? Beh, penso che sia perché per tutti gli anni come artista praticante (e umano Essere) Ho imparato a coltivare la strana e la differenza a cui tengo, il selvaggio e sincero. Devo in qualche modo sapere cosa significa questa cosa specifica per me e quale sia il mio obiettivo o lo scopo con quello che faccio. -Citizen Non ho paura di andare contro il grano o usare il mio senso di coraggio civile. voglio smettere di svilupparsi!

Grazie a Åsa. Puoi trovare i suoi collegamenti qui sotto.

Sito web -- Instagram -- Mostra attuale.

Intervista di Ewan Waddell.

Foto di Lisa Björk e per gentile concessione dell'artista.

Curatore (Vävda rum): Ulrika Flink.

Script, Voice & Vision (Gigga-Annum): Åsa cederqvist.

Sviluppo AR (Gigga-Annum): Giardino non raccontato.

Sound Design (Gigga-Annum): Martin Mighetto.

Dataprotection
(ClOSE)

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