彼の最新のショーの尾の端で、「No ChurchWild」 Dittrich＆Schlechtriem、リスボンが育て、現在はベルリンを拠点とする表現主義の画家であるアンゴラン・ボードに立ち寄る機会を得ました。 all varo tavares d’Guilherme。私たちは、芸術家の生活への彼の激動の道、彼の以前の時代からの経験、そして彼の実践との現代的な関係について話しました。
私たちは、ヴァロのベルリンとの関係と、彼がここでどのように終わったのかを議論する会話を開きました。
「あなたはベルリンに来て、この都市を見て、この種の自由を実験して研究することができます。あなたは物事を試しています。ベルリンは感情的な都市のようではないからです。それは感傷的で詩的な場所のようではありません。そこには は この残忍な建築、この灰色の詩ですが、それは非常に簡単です。城や丘があるリスボンから来て、これらすべての美しい景色と木があるとき、それはロマンチックです。しかし、それから、あなたはアンゴラで生まれました、あなたは知っています、内戦。ですから、あなたはあなたが周辺の性格であるこの種の並行環境に住んでいます。」
「私はそれを3つの段階と考えています。3つの行為。内戦からの幼年期のアプローチ、そしてあなたがリスボンを持っている第2の行為、そしてあなたの両親が移住し、3番目の行為はの場所です あなたの どこで選択します あなた なりたいです。 2018年のベルリンは間違いなくその場所でした。しかし、あなたが路上で寝ているとき、あなたはそれを知りません。これらすべての決まり文句。ロマンチック化、viticimisations、およびアーティストが何ができるか、またはできること。しかし、時にはあなたには本当に選択肢がありません。これをゼロから構築する方法の立場に身を置き、人々があなたの仕事を見ることができる場所に到達する必要があります。それは基本的にトムクルーズとミッションインポッシブルです。私はこの考え方を作成しなければなりません。自己決定。眠るための経済的な方法を作成します。」
「私は非常に敏感で個人的で感情的に表現力豊かです。そして、私はこれを弱点とは見ていません。人間の感情を持つことは美しいと感じています。それから、あなたは何を表現できますか は。 それが私の知る全てだ。しかし、それから私も知りません。そして、私は知らないことのこれらの立場にいるのが好きなので、私はいつも何かを学んでいます。その後、それは仕事に入り、それに大きな影響を与えます。 「
ある時点で、ベルリンの初期の時代に、Al Varoは、彼が宝物のために美術学校のゴミを探していることさえ述べています。
「あなたが知っているので、彼らはいくつかのクールなものを置くかもしれませんか？あなたはスニーカー、エアマックスのように見つかるかもしれません、これらの人々は何をしているのですか？私はこのゴミが本当に砂漠の私のオアシスのようだと感じていました... 「ねえ、あなたはudkで勉強したいですか？」 やりたいのですが、書類はありません。」
それで、あなたはそこで勉強することができませんでしたか？私は尋ねた。
「私は2つのクラスを見ました。しかし、学校は私には決してありませんでした。私はいつも教師と何かを尋ねて、彼らが私に腹を立てていました。私のアイデアは、彼らがそれを見て、あなたがレンブラントのように知っていると思っていたからです。 。」
彼はいつもアーティストの道を歩くことを強いられていると感じているのだろうかと思いました。
「私は8歳のときからいつも知っていました。なぜなら、あなたが8歳のとき、あなたが絵画を始めて音楽を作り始めたからです。それはあなたの注意を呼び始めたときです。」
その後、ヴァロは、午前1時にリスボンから出た電車で、彼が他の誰かを深く経験している他の誰かを経験した最初の瞬間の物語を語りました。
「私はこの女の子がピザを食べているのを見て、ピザのスライスを持っているように頼み、彼女は「私は実際にすでに食べているので、他のスライスができます」。だから私はピザを食べてから箱の上に絵を描いた、段ボールの上…そして突然電車で10メートル離れて、この男、クソ 大きい、電車の中でみんなをいじって、彼は私のところに来て、段ボールを取ります。人生はいつもキャラクターであなたに挑戦しますよね？海賊、人魚、魔法使い。」
「だから私は彼を見ています、そして彼は止まります。彼は段ボールを見つめています。3秒、4秒。彼はそれをゴミに投げませんでした。 彼は本当に見ています！ 誰もこのたわごとを信じていません。相棒は段ボールを持って戻ってきました、彼は私に近づきます。彼は私を抱きしめます。泣いている。だから私は感じます、 ねえ、私はミッションにいます。」
「私は決して快適ゾーンにいません。私はただ働き続け、もっと働き続けます。それが私が持っているすべての視点です。作品が世界中にあるなら、私はそれが大好きです。」
あなたの絵画との関係は何ですか？私は鋭く尋ねました。
「私は仕事を楽しむのが好きです。私は彼らと踊っています。私は彼らと話しています。それは猫のようです。彼らは話しませんが、彼らはたくさん言います。時にはそれが絵画で起こっていることです。私はあなたに話しかけていますが、同時に彼らが輝くために彼らのスペースを与えます。
「私は軍隊を作ることを考えます。絵画は私の軍隊です、あなたは知っていますか？私は司令官です。だから、ショーが来るとき、私は絵画を伝えなければならないとき、彼らに見て、君たちの準備ができていますか？到来！'。"
別れの質問として、私はアーティスト自身が彼の作品をどのように経験し、どのように他の人を望んでいるかを知りたがっていました。
「それは非常にうるさいですが、沈黙の瞬間があります。盲人が私の仕事をどのように見るかについて考えます。それが盲人のビジョンを目覚める方法。私たちはこれらすべての概念と言葉に接続し、私たちが頭の中で知っていることを知っているので、私たちは目を通して何かを理解するという感覚を持っているかもしれません。考えてみてください： 盲人が私の絵を見た場合、それが美しいかどうかをどのように知るのでしょうか？ 私は本当に美しさとは何かを見て知りたい特権を持っています。本当のこと、偽物。作成する可能性は何ですか。これは私にとって非常に重要だと思います。しかし、私はまだ始めていないと感じています。」
all varoに感謝します。彼のリンクは以下にあります。
言葉と肖像画 ユアン・ワデル.
