これらのインタビューのために、ベルリンの芸術家の拡張ネットワークを使い果たしたに違いないと感じることがあります。しかし、その後、時々、私はすぐに私がすぐに恋に落ちるまったく新しい人に偶然につまずきます。 Vero Janovec それらの人々の一人です。 Veroの作業を見つけました インスタグラム そして、彼女の抽象的な彫刻の原始的な品質によってすぐに魅了されました。彼女の練習についてもっと知りたかった。それで、数週間前、私は幸運にも、彼女の家でコーヒーを一杯飲み、彼女の影響、仕事の背後にある意味についての彼女の考え、そして彼女の彫刻が自然とどのように関係するかについての喜んで接した会話のためにベロに会うことができました。
私はベロがスロバキア出身であることを知りました。彼女が育った場所のようなものだと思いました。
「私は小さな村から来ました。多くの丘と畑。謙虚な風景。私は硬さが好きなので、私は都市の人だと思うのが好きです。私は刺激が好きです。しかし、私が成長するにつれて、私は落ち着いて一人でいることがどれほど素晴らしいかを認識しています。いつ一人になることができますか？このクリスマス、最後に訪れたときはそれを持っていました。走っている間、フィールドの真ん中のどこかで2時間だけで一人で。すべてから距離を置き、同時にあなたの周りのすべてにつながることは非常に再生的でした。家に帰ることはそれを提供します。」
私が座って、ヴェロの作品に囲まれ、壁や表面を横切って、彼女は彼女の練習の基礎について教えてくれました。
「私は抽象的なアーティストだと思います。私はフォーム、色、テクスチャーを使用しています。私は、文字通りとは対照的に、連想的である、または不完全と言う仕事に傾いています。私はそれが何であるかを指示したくありません。私は概念的なアーティストでもありません。仕事を作り、それをフォローアップすることでアイデアを得ています。私は多くのことを直感的に作り、仕事自体が思考プロセスを生み出します。私は何かをする理由を持つことができますが、それらは通常審美的な決定です。」
彼女は彼女の最近の作品について説明し続けました。 3つの体の問題。
「名前/コンセプトは、私が作品を艶出しした後にのみ来ました、そして、gl薬はピースのキャラクターを完全に変えました。タイトルは、同じ名前の小説への言及であり、物理学の問題の説明です。それについて研究することで、私はテキストを書くようになり、テキストから完全なシリーズのアイデアが生まれました。」
“3つの体の問題 3つの体が相互の重力プルのために互いの軌跡に影響を与えている複雑で混oticとした状況について説明しています。私にとって、それはどういうわけか人生そのものをとてもよく説明しています。私たちが人々と状況にぶつかり、誰もがお互いに影響を与えている方法 - そして、それは混oticとしたが、面白くて美しい衝突を作り出します。ピースを大きくする方法を探している過程で、シリーズはさらにスタイル的に進化します。私が得ているのは、それが思考につながるプロセスであり、その考えがさらなるプロセスにつながったということです。閉じた円、何度も。」
私はすぐに、彫刻家としてのベロのアイデンティティがより最近の開発であることを知りました。彼女の正式な教育は建築の世界にありました。
「建築を勉強するのに楽しい時間を過ごしました。しかし、私もそれでたくさん苦労しました。それは刺激的で困難で、目を見張るような、心にジャグリングしていました。それは、建築が何であるか、それが何が生成できるかについてのすべての会話でした。それは私が確かに彫刻で使用しているスキルを教えてくれました - プロポーションの感覚、3次元的に働く、結果を指示するテクニックの評価、そして写真も教えてくれました。アーキテクチャを研究することは間違いなく彫刻につながりました。また、アーキテクチャは私にインターンシップを行うようになりました Tezontle Studio メキシコシティで。彼らは最も素晴らしい作品を生み出し、メキシコシティ自体は信じられないほどの経験でした。それは私に大きな影響を与えました。それで、私がベルリンに戻ったとき、その建築と彫刻の間のリンクは非常に明白になり、それについて考えるのをやめることができませんでした。」
彼女が彼女の建築研究について語った情熱を目撃して、私はこの一見霊感を受けた道からヴェロが分岐する原因に興味がありました。
「私はスペースを考えるのが大好きです。土地と宇宙の関係は、建築をほとんど彫刻と考えることができ、宇宙の抽象的な構成のような美しさを創造する行為として、それが私がいつも楽しんでいることです。そして、私はまだそれをします。私は建築家として働いていますが、最近インテリアデザインにもっと傾いています。私はオブジェクトと物事をアレンジするのが大好きです。芸術と彫刻に、建築への情熱を失ったため、私は分かれませんでした。アーキテクチャは非常に不可欠です。私は仕事の性質とそれが必然的にもたらすライフスタイルのために分岐しました。私はそれが平凡に聞こえないことを願っていますが、私が働くときに動く必要があります。私の手で協力し、ツールを使用し、立って、何かを作りながら一歩踏み出し、それは私がもうそれをできない方法で私を満たします。」
Veroが彼女の作品の視覚的性質をどのように探求するか興味がありました。
「最近、私は自然を示唆している/連想させる形で多くの仕事をしています。私は、これらの生命形成力を侵食、堆積、層別化、成長として示唆する美学を楽しんでいます。それは私の仕事の一部のエッジの質を非常に荒く、不正確にしました。顕著な垂直性もたくさんあります。尾根と彫りが刻まれています。私はその中にいくつかの原始的な優雅さと詩的主義を見ていますが、それは私です。私も繰り返しを楽しんでおり、小さなユニットと協力して配置しています。それが、私の作品にも花への言及がある方法、つぼみ、花びら、湾曲したヒントを突き出ています。」
私は、Veroが彼女自身の仕事をどのように理解し、関係しているか、そして彼女がこの関係を見つけるためにとった旅を学びたかったのです。
「私は以前にあまり集められていなかったと思います。混乱したとは言いたくありませんが、自分自身を見つけて実験するのは非常に大きな時間でした。しかし、あなたがどこに向かっているのか気づいたとき、それはとても満足です...たとえば、私が自分の場所に引っ越したとき、私はついに[彫刻]がどこに属しているのかを見ました。建築とインテリアの私のバックグラウンドに関連していると思います。私はそれらを国内の空間で見ます。仕事をするとき、ギャラリーがぶら下がっているのではなく、誰かの部屋にぶら下がっているとは思いません。」
「私は言いたいのですが、それは部屋を作るオブジェクトであり、雰囲気を作り出すのは集約と配置です。建築家および彫刻家として、それはこれらの2つの分野のとても美しい出会いであり、それが私の仕事の折りたたみ主義と平和になった理由です。」
私たちが美しいと思うことは学んだと思いますか？それとも、これらのことは私たちの中にあると思いますか？
「私はそれが学んだと思います...間違いなく私の彫刻を判断または見る方法は、私の建築研究、そして主に私が見ている本や参照を通して形成されました。だから私はそれが学んだと思う - しかし、あなたがそれを認識したとき、それはあなたについて何かを教えてくれます、それはあなたの心について何かを教えます。魅力的な、美しい、または崇高なものを見つけたときに、過去への特定のリンクを作成するからです。」
Veroに感謝します。彼女のリンクは以下にあります。
言葉による ユアン・ワデル.
